makouta makouta

レコーディングしてました

籠って、音楽の録音、レコーディングをしていました。生まれて初めてでは実はなかったのですが、ここまできちんとやったのは初めてで・・疲れました。とても良い経験になり、終わってほっとしていますが、朝早くから夜まで窓のない地下の小さな部屋にいて、ブログを書く余裕もありませんでした。今朝はどっと疲れが出ました。でも、起きてみたらお天気も良く、洗濯をして外の空気を吸い、少し落ち着きました。

これから、ミキシングという、音と曲全体のバランスを整える仕事をやりますが、それが終わったら出来上がりです。録音したのは２曲で（歌は３曲入っているけれど、構成上２曲）すが、わたしたちのグループで初めてのCDとなります。バンドのメンバーはもちろんのこと、協力してくれたミュージシャンたちやテクニシャンのかたたちも良い仕事をしてくれ、感謝しています。出来上がったら、みなさん聞いてくださいね〜 アフリカのリズムばりばり入りまくりですが、歌詞は日本語で、メロディは和風とも言えない洋風ともアフリカ風ともダンゼン言えない、かと言って民謡とは言えないけれどストレートにポップとも言えず、けれどどこかでくくるとすれば・・ポップ？・・そんな音楽です。スケジュールの都合で、ライブは随分先になりそうですが ライブではもちろん、ダンスがガンガンに入ります（トーゼン　笑）。・・が、とりあえず、出来上がったらミニCD聞いてみてください

入りの時間が早く、ひさびさにラッシュアワーの電車に乗ったら、それだけでくたびれちゃったのですが、スタジオに行く途中の路上に朝顔とあじさいが咲いていて、こころが明るくなりました。さ〜、がんばろう！と思ったのでした。

自前でやっているので資金が少なく、安いスタジオに機材を沢山持ち込んでもらってやりました。

パーカッションのオオギくんとアシスタントとして来てくれた学生のひとりの青木くん。青木くんはわたしと同じ福岡の出身で、話しが盛り上がりました。若いですが感性があり、気もきき、仕事のできる青年です。

こちらに背を向けてベースの録音をしている武藤くん（奥）。こっちを向いてやると集中できないのだそうです。わたしは、背中を向けると逆に妙な気分になるので、正面を向いて歌いましたが・・・。良い仕事を破格値で、二人の学生アシスタントを引き連れてしてくれた、テクニシャンの鳥光さん（手前）にも感謝しています。

リハなしの厳しい条件の中、辛抱強く伴奏をしてくれ、最後の片付けまでしてくれたマルコさん

・・・そして、と〜ってもカッコいい演奏をしてくれたシェハさんとアッサンさん兄弟。吟遊詩人の家系の二人ですが、兄弟だけあって息の合い方、そしてすぐにいろいろ複雑なフレーズが出てくるそのすごさ、感嘆いたしました。

来週からミキシングに入りますが、楽しみです。
良い作品にしたいと思います

・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・芸術家

血迷う

このところ、血迷っていました・・自分でも笑えるけれど、ホントに。木星が太陽と重なっていたずらをしていたせいかも知れません。とにかく、頭の中が高速回転して大変でした。この数週間、睡眠もまともにとれていませんでした。昨夜、ゆっくり考えました。夜が明けそうになるまで考え抜きました。静かにして、自分の息に耳を澄ませ・・・。そうしたら思い出しました。自分はなにをやりたいのか。一番大切なものは何か。

そうだ、わたしは踊ることを続けたかったのだ。そして、音楽とともに生きたかったのだった。

単純なことなのに、そこがおろそかになりそうになっていたのです。みなさんは、そんなことがないでしょうか。

大切なものがあってそれを守るためになにかをしていたら、その大切なものがいつのまにかおざなりになっていた、ってことが。例えば、愛する家族を守るために仕事をしていたら，仕事に翻弄されて、家族のこころを振り返ることがなくなってしまっていた、みたいに。わたしは、踊りや音楽を続けるために、仕事や住む場所などの生活環境を整えようといろいろやっていたら、そちらに気をとられてしまっていました。そして、踊りと音楽が片隅にやられてしまっていました。「あぁ、いまそれやってる暇ない！」本末転倒です

昨夜、闇の中で反省しました。与えられた時間の中で、与えられた環境の中で、与えられた条件の中で、最善を尽くすしかない。そして、自分に正直に生きなくてはならない。なにが自分の希みで、なにが本当の志しなのか。

思い出したのでした。そして、今朝、ずっと作ろうと思っていて手をつけていなかった曲を口ずさみ出したら、なぜか涙が止まらなくなったのでした。

・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・　芸術家

僧侶の値段

瀬戸内寂聴さんが数ヶ月前、『テレビってヤツは』という番組で、こうおっしゃっていました。

『最近のひとはね、ケチでね、お寺にお金を出さないのよ。だから寺と僧侶は大変なのよ。』

そうか、そういう事情があったのか、と思いました。

あることを思い出したのです。
随分むかしつき合っていたひと、そう、わたしの最初のボーイフレンドは寺の一人息子で、坊主になりました。
今も、寺の和尚をしています。
彼は、音楽をやるひとでもあったのですが、将来の家のことを考え、寺の敷地内で幼稚園をやろうか、と言っていました。
当時のわたしはまだ幼く「このひとはなにを言っているんだろうか・・」と、理解できませんでした。
寺の坊主というのは、生きること、死ぬこと、倫理、世の中の平和、条理不条理、浄不浄、罪と罰・・こういうことを考えて生きるものであって、お経をあげるのが仕事じゃないの？と、単純に思ったのでした。

しかし、彼が憂いていたように、いまの世の中の人は、目に見えないもの、形にならないもの、ひとに見栄をはることができないもの、メディアに流れないもの、権力に認められないもの、そういうものにはお金を出さないようになっています。

なぜ、これが言いきれるか、というと、芸術にお金を出すひとが極端に少ないことを、わたしは身をもって知っているからです。
芸術は、仏と同じくらい分りにくいものです。
日本のひとたちは、フィギュアスケートがなぜ好きなんだろう、ダンスには注意を払わないのに・・と疑問に思ったのですが、それは、フィギュアは数字になるから分りやすいけれど、ダンスは数値ではかれないからだろう、そして、ダンスは国や企業が奨励しないからだろう、と思い至りました。
日本には、素晴らしいモダンダンスのダンサーたちがいます。
NYに留学してくる日本人のモダンダンスのダンサーたちには、実力、感性とも素晴らしい人が何人もいました。
けれど、多くが経済的理由と日本には活動の場所が極端に少ないということで、世に認められることもなく消えて行きました。

あれほど肉体にも精神にもよく、人類の叡智のつまっているアフリカンダンスが浸透しにくい原因のひとつも、ここにあるとわたしは考えています。

最近教育テレビでたまたま観て大好きになった和尚さん、南直哉さんのブログを先日読んでいたら、同じようなことが書かれてありました。
寺を維持するのも、僧侶でいることも大変で、多くが副業をこなしながら続けているか、僧侶を続けることに難儀な思いをしている、と。
わたしのファーストボーイフレンドも、寺の息子として、先行きを案じていたのです。
そして、現代のこの国でお金が集まらないのは、芸術だけではなく、宗教思想も同じで、形なきものには、考えなくてはならないものには、ひとびとが関心を払わなくなってしまっているのだ、と気付いたのでした。

そして、ものの価値とはなんだろう。
値段とはなんだろう、と考えたのです。

ひとは、値段でその価値を決めます。
また、価値あると思うものに値段をつけます。

しかし、簡単に決められるものでしょうか。

厳しい修行で知られる禅の寺、永平寺で２０年という長い間を生き、教典を初め、古今東西のあらゆる本を読んで勉強し、生きることと死ぬことについて真剣に考え抜き、世を憂い、ひとのために生きようとするひとりの僧侶に与えられる「正当な値段」というのは、なんなのでしょうか。
車には一台何百万円も払うのに、化粧品やブランド服にお金をつぎ込むのに、生きることの根本的意味を追求する言葉や芸術にはお金＝エネルギ−を使わない、というのは、ひとのいまのこころのありかたを象徴している、と感じています。

今日、赤坂で南直哉さんの講義*があるそうですので、聞きに行くつもりです。

・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・芸術家

*豊川稲荷東京別院にて　　　午後６時半より

施政演説

また、麻生さんの話題。

国会が開かれており、首相の施政演説が行われています。
漢字を読み間違えることもなく、淀みなくとは言いませんが、文章を読み上げていました。
（わたし個人としては、漢字を読み間違えることに対しては、そう、批判する気持はありません。わたしは文字は苦手。台湾の大学で漢字が苦手で先生にいつも「あなたは本当に日本人か？不好！」と叱られていたし・・・実際に文字をすんなり受け入れられない体質を持っています。麻生さんもそのひとりかも知れません。）

内容は、現況打破のために努力する、というもので、オバマ氏の影響を受けた？という感じの前向きなでした。
例えば、CO2削減のための産業開発と施政に努力する。
高齢者ケアへの財源を増やす。
雇用対策をする。
特別道路財源の一般財政化を実現化する・・・などなど。

でも、どうなるのか、そして、彼の言うところにどれだけの具体性とその裏に誠実さがあるかどうかは、これから実際に行われる政策を見てみないと分りません。
１万２千円払って、国民が救われる、とするひとですから・・・

それから、科学や教育の現場をもっと活性化する、と言っていましたが、どうやってするのか・・
わたしの妹は中学校の教諭をやっていますが、現場は惨憺たるものだと言っています。
そして、なんと言っても、この国は芸術に対する理解と支援がほとんどないことに、誰も言及しないのは不満です。
この国では、アーティストたちが活躍する場がどれだけ限られているか。
どれだけチャンスがないか。
どれだけ支援を必要としていて、それがないか・・・
誰も言わないのは不満を越えて不思議です。

芸術は、人間が人間であるということの根源的な行為であり、最終的に人間を救うものです。
それを麻生さんは、漫画やアニメを日本文化として海外に発進して行くこと、としか言っていませんでした。
漫画はわたしは子どものときマニアと言われるほど読破していましたから、嫌いとは言いませんが、あれが、日本文化の代表、とされても・・・。
絵画や芸能はどうなるのでしょうね。
漫画が日本で花開いたのも、ずっとそれまであった絵画／版画の技術が高かったからであって、いきなり生まれたわけではありません。
けれど、日本では、芸術家であるには至難の状況です。

例えば、お隣の韓国では、ほとんどの町に劇場とホールがあり、専用の劇団と音楽団があり、音楽家と舞踊家には仕事が保証されているそうです。（これはヨーロッパ諸国も同じ。日本では、バブル時代に地方の中小都市に沢山のホールが建てられたけれど、それに伴う芸術家の育成と、ソフト面の活性化と投資はまったくなされていない。）
なので、大学の芸術科を卒業しても、生きて行く道が示されており、その分競争も高く、芸能のレベルは非常に高いそうです。
実際に、ある舞踊家に踊りを見せてもらいましたが、それは凄いものでした。
あのような踊りのできる日本人は限られています。
いや、いるのでしょうか・・・。
京都の舞子さんをしても、歌舞伎役者をしても、あそこまでのひとは・・・いるのでしょうか。
とにかくビックリしました。
踊り、太鼓、楽器、歌、すべて一級品だったのです。
しかもその技術の複雑さと高さと言ったら・・
韓国人のポップ歌手でも歌唱力が安定しているのは、伝統芸能が今でもしっかりとしていて、基礎力があるからです。
また、一般民衆が高いレベルの芸能に触れる機会も多いので目も高く、それが相乗効果となってますます高いレベルのものが生まれるのです。
日本では、芸能を日常的に見るひとは限られた階層だけになっています。

日本は文化貧民国であることを、政治家はもっと誠実に受け止めて欲しいと願います。

とりあえず、彼の演説がどのような実を結ぶのか、これからです。

・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・　芸術家

お重

これは、母から送られてきた、年代物のお重。
このデザインにやられた・・。

いまにもこっちに向って飛んできそうな鶴と、風の匂いがする松。
こんな生命力のあるものが作れるひとは、きっと大地に根ざして生きていたひとだ。
鶴の姿を知り、冬の風の匂いを知るひとだ。

そう思った。

オバマ氏も心配し、多くのこころあるひとたちが心配してきた、工業化による人類の廃退。
安っぽいプラスチックの弁当箱は巷にいくらでもある。
けれどいまの日本に、こんなものが作れるひとがどれだけ残っているのだろう。

アフリカンダンスには、人間が自然とともに生きてきた叡智と生命の匂いがのこっているけれど、それもいつまで続くのか。
そして、わたしはどれほどそれを踊ることができるのか。

この重箱を送ってくれた母に感謝しながらも、なにか問いかけられたような気もした。

・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・芸術家

紅白とお正月

昨夜は、テレビをつけたら紅白をやっていたので、途中から見た。
昔を思い出した。
テレビは長い間なかった我が家だが（テレビはよくない、というので閉め出されていた）、途中からちいさなテレビが広い居間の隅に登場した。
それまで、ラジオでしか聞いていなかった紅白をテレビで見て感動したのを覚えている。
家族みんなで見た。
そして、近所の寺に鐘をつきにゆき、一晩中、百人一首をやったものだ。
楽しかった。

あれから間にアメリカという時間が流れ、とっても遠い昔の思い出になってしまっている。

アメリカでも１２時間遅れで流れてくる紅白を見ることはあった。
日系アメリカ人は、みなあれを楽しみにしている。
ジェロさんのおばあさんがどんな風だったか容易に想像できる。

でも、なかなか日本の紅白に気分が戻らないままできた。
実家の状況も変わり、わたしも変わり、日本もすっかり様変わりしている。
けれどなぜか今年は、少し戻ったような気がした。

昨夜は、ひとりでゆっくり見た。
何時間もテレビを見るなんて久しぶりで、ちょっと途中から落ち着かなかったけれど、次から次に歌手が出てくるので、つい観てしまった。

やはり、圧巻は演歌歌手。
特に、男性陣が「凄いな〜」のひとことだった。

北島三郎の伸びやかで朗らかで、説得力のある歌声。
五木ひろしの熱唱。
そして、森進一の「おふくろさん」

アメリカにいると日本の歌謡界のことは全く分らなくなる。
興味もなかった。
けれど、森進一と沖縄民謡のテープだけは持っていた。
安室奈美恵さんを、旅先のサンフランシスコの日本人街の電気屋のテレビ画面でみたときは、愕然とした。
こんなひとが日本では人気なのか・・と思った。
未だに彼女には慣れない。
嫌い、とかそういうんではなくって、馴染めないのだ。
可愛いし、才能もあるのだろうと思うけれど、なにかがウソな感じがする。
歌を歌っているのではなく、なにかの「虚構」を生きている感じがするのだ。
日本のポップス界にはそういうひとが多い中で、演歌は本物の歌を歌うひとが多い、と感じていた。

やっぱり、凄い、と昨夜思った.

ただ、女性陣にはあまり個性が感じられず、川中美幸さんと坂本冬美さんと藤あや子さんの区別がつきにくかったのはわたしだけだろうか。
坂本冬美さんが出てきたときは、川中美幸さんが痩せて出てきたのかと思って、真剣に一瞬驚いたくらいだ

その中でも、天童よしみさんは、あっぱれだった。
のど飴の宣伝や、コミカルな場面でしか彼女のことは知らなかったけれど、昨日の歌では、その堂々とした歌いっぷりに間奏でひとりで大拍手してしまった。
間奏で拍手したのは、女性歌手では彼女だけだった。

この国の女性たちは「愛されたい」願望が強いせいか、依然として歌謡界も男社会のせいか、そのひとの魂を歌いきってくれるひとがなかなかいない、というのがわたしの印象で、女性歌手にはちょっとガッカリすることが多い。
昨日も改めてそう思った。

北島三郎さんのあとに、ヒトトヨウさんが歌ったけれど、あまりにも惨めで可哀想になった。
紅白って、いろいろな歌手が一堂に会するから、実力の差がハッキリとして怖いところなんだな〜、北島さんの後なんだから、もう少し経験と実力のあるひとを出してあげればいいのに・・・。
北島さんは、大トリをとらなくても、そこが大トリになってしまうようなひとなのに・・・。
などと、ひとりで気を揉んでしまったのだが、女性陣にはもっとがんがん行って欲しいと思う。

なんにしろ、これも男の人だけれど、森山直太郎さんの歌も良かったし、氷川きよし君も大トリという大役を見事にこなしたし、ジェロさんも良かった。
楽しい夜だった。

一年の計を歌で締めくくるのは、この国の好きなところだ。

・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・（芸術家）